El 21 de agosto de 1938 nació Kenneth Ray "Kenny" Rogers Llega en un momento fortuito en la historia de la música country. En la década de 1920, un curioso género que combinaba folk y blues de los Apalaches comenzó a atraer la atención nacional.
Descubre la región de los Apalaches , el Atlántico Medio de EE.UU.
Se trataba en su mayoría de baladas soul y melodías animadas tocadas en los graneros. En la década de 1940, el público hacía cola para ver a " vaqueros cantantes " como Gene Autry y Roy Rogers en las películas de Hollywood. La música country ya no se considera “ música campesina ”, sino que se ha convertido en algo común.
Usa esta magnífica camiseta que representa la música Country!
La música country se originó a principios del siglo XX entre los estadounidenses de clase trabajadora que vivían en el sur, particularmente en los Apalaches .
Generaciones de músicos mezclaron baladas inglesas con canciones de violín celtas e irlandesas, añadiendo influencias de varios inmigrantes europeos que se establecieron cerca. A menudo se pasaba por alto la influencia de los afroamericanos.
El jazz y el blues no sólo influyeron en los artistas country, sino que también muchos músicos blancos, como Hank Williams , aprendieron su oficio de profesores negros. El banjo llegó a Estados Unidos desde África occidental, tocado por esclavos que enseñaban a sus hijos a aprender a picar. estrellas más importantes del Grand Ole Opry , DeFord Bailey , era un armonicista afroamericano.
Aunque varios géneros musicales han influido en la música country, los investigadores remontan los orígenes de la música country al este de Tennessee.
En la década de 1920, los estudios de Bristol , Johnson City y Knoxville produjeron las primeras sesiones de grabación, capturando los sonidos intrigantes que estaban surgiendo entre los músicos " montañeses " que vivían en las Grandes Montañas Humeantes . (¡Descubre los mejores Roadtrips en USA! )
Al mismo tiempo, la escena musical de Atlanta vibró al ritmo de la música traída por antiguos residentes de los Apalaches que vinieron a trabajar en las fábricas de algodón de la floreciente metrópolis.
Formaron un gran público que añoraba la " música montañesa " que habían dejado atrás. Los promotores musicales ahora tenían los ingredientes necesarios para comercializar la música country. Cuando un promotor " descubrió " Fiddlin' John Carson , el country se convirtió en un género oficial en el panorama musical estadounidense.
transmisiones baile de granero . Entre ellos se encuentra el Grand Ole Opry, que comenzó en Nashville en 1925.
Transmitido con una potente señal que llega a todo el país, el Grand Ole Opry desempeñó un papel distintivo al acercar la música country a nuevas audiencias. La música country siguió sonándose ampliamente en las estaciones de radio AM rurales hasta la década de 1980.
A pesar de todas sus cualidades, la música country era una vasta tradición musical. A medida que ganó popularidad, se expandió para incluir otros géneros regionales, incluido el swing occidental, el honky tonk, el country boogie y el rockabilly. Los artistas cruzaban fronteras con regularidad, lo que animaba al público a definir la música country con mayor libertad.
Algunas de sus primeras estrellas, como Jimmie Rodgers , el " padre de la música country ", fusionaron gospel , jazz , pop , género western , blues y folk . Otros grupos importantes, como la Familia Carter, grabaron cientos de canciones, entre folk, gospel y baladas antiguas.
La instrumentación y la forma a menudo distinguían la música country de otras tradiciones. Normalmente, los instrumentos de cuerda, como banjos, guitarras acústicas y eléctricas, dobros, violines y armónicas, acompañaban armonías simples con precisión rítmica.
Los primeros músicos country rechazaban la batería por considerarla demasiado ruidosa y atrevida. Sin embargo, a mediados de la década de 1930, los músicos de swing occidentales, como el líder de la banda Bob Wills, agregaron la batería. En la década de 1950, la mayoría de los grupos de música country tenían un baterista entre sus miembros.
En la década de 1950, cuando Kenny Rogers (recientemente fallecido) comenzó su carrera, la mayoría de los músicos " country y western " tocaban una fusión de swing occidental, boogie country y honky tonk.
Influenciadas por los ritmos tejanos del suroeste de Estados Unidos y el norte de México, estas canciones, como El Paso " Marty Robbins , grabada en 1959, alcanzaron una amplia audiencia.
En la década de 1950, se avecinaban cambios políticos y nuevos estilos musicales. El rock n' roll comenzó a influir en la música country, alentando a algunos artistas a incorporar sus elementos estilísticos en una forma llamada rockabilly.
En la década de 1960, los artistas progresistas iniciaron un resurgimiento del folclore y escribieron canciones de protesta en respuesta al malestar social y político. La mayoría de los artistas de música country entendieron que su audiencia era culturalmente conservadora; sin embargo, muchos de ellos evitaron en gran medida la política progresista.
Durante casi un siglo, la música country ha seguido siendo una fuerza impulsora gracias a su capacidad de adaptación. Al igual que los artistas de la música country de las décadas de 1920 y 1930, los músicos desde la década de 1970 se han negado a limitarse a un sonido en particular.
En la década de 1970, el country pop, que lleva el nombre de canciones country que llegaron al top 40 de las listas de radio, y el country rock, creado como un retroceso al " viejo " rock n' roll, remodelaron la música country. El country pop surgió con los éxitos de músicos como Kenny Rogers y Glen Campbell. Los grupos de country rock incluyen Marshall Tucker Band, Allman Brothers y Eagles.
La hibridación de la música country ha continuado en el siglo XXI, y los artistas de la música country alcanzan la cima de las listas. Como “ federación de estilos, más que un estilo monolítico ”, el country continúa atrayendo a un amplio público con fascinantes fusiones que trascienden las fronteras musicales.
Los comentarios se aprueban antes de su publicación.